viernes, 30 de noviembre de 2007

Videos de Youtube

Este vídeo trata de una clase muy veloz de la estructura de un tipo (muy veloz, y en ingles), la encontré interesante lo mescla todo con recursos graficos muy atractivos que vale la pena aprender.



Este habla de la historia y la tipografía, principalmente los acontecimientos bélicos. Es muy rápido como el anterior, pero graficamente entusiasma.


Este al parecer un trabajo de unas alumnas o una alumna de una Universalidad Mexicana, habla de la importancia de la tipografía en los Logotipos (materia que veremos más adelante seguramente). También plantea una respuesta a una interrogante que nos ínsito a responder el profe ¿ Quien diseño la letra de la Coca Cola ? Según este material fue Frank Robinson.

Letrilla

Primero que todo no fue muy fácil, este asunto del yeso no es tan maniobrable, se seco, y así quedo nomás, ni una lijadita logra modificar su forma, así que no quedo muy prolijo, pero el OJO de la letra es lo mas parejo que logre obtener.
Primero intente hacer el molde con goma eva, puse muchas placas, pero eran muy delgadas y no lograba una prolijidad, seguí haciéndolo para ver como quedaba, y fue horrible, era un especie de vomito tipográfico ...... luego, ocupe una espuma muy dura su nombre no lo conozco pero se que la ocupan dentro de los container, para proteger el contenido del fiero de las paredes. Y mejoro la cosa.

Supongo que el trabajo proponía dimensionar la dificultad y exigencia del buen arte y oficio que requiere hacer un tipo móvil de los que hizo mi compadre Gutenberg, era un loquillo ese Johannes. Realizar en alfabeto completo y en un tamaño mucho más pequeño de lo que yo intente hacer es un gran desafió, el que algunos superaron y nos dieron uno de los sustento de comunicación más importantes de todos los tiempos.





miércoles, 28 de noviembre de 2007

Grandes Diseñadores de Tipografía

A continuación, una lista de los diseñadores mas destacados según el sitio web http://www.unostiposduros.com de donde extraigo toda esta información, creo que esta muy bien redactado y distribuido, así que intervenir en el texto solo seria arruinarlo todo. Mejor es que visiten directamente la pagina http://www.unostiposduros.com/paginas/maes1.htmla la derecha se pueden ver los nombres de los diseñadores, solo hay que hacer clic y aparece una síntesis de su vida y obra.

Al Guillermo le quedo muy bueno este item, creo que vale la pena que lo visiten, si lo hago paresido me catalogan de "copion", así que prefiero dejarles el link para que lo vean...... http://dg1williamknight.blogspot.com/2007/11/grandes-diseadores-tipogrficos.html

sábado, 24 de noviembre de 2007

Tipificación

Segun Aldo Novarese, los tipos se definen por su serif, y el, los clasifico en :

- Lapidarias
- Mediovales
- Venecianas
- Transición (Baskerville)
- Bodoni
- Adornada
- Scripti
- Egipcia Inglesa
- Estandard.


Luego La tipificación de Maximiliam Vox fue más aceptada, por ser más completa que la de Novarse.

http://www.disenotaller.tk/

• Humanas
• Garaldas
• Reales
• Didonas
• Mecanos
• Lineales
• Incisas
• Scriptas
• Manuales.


La ATYPI (Asociación Tipográfica Internacional, http://www.atypi.org/), con objeto de establecer una clasificación general de las familias tipográficas, realizó en 1964 una adaptación de la clasificación de Maximilien Vox, conocida como VOX-ATypI.


Segun Juan Pablo Ojeda : Bajo mi Humilde opinión, la tipografía también debe tomar en cuenta las mezclas, fusiones y mixturas existentes o por existir, a futuro podrían aparecer tipos con serif en ciertas partes y san serif en otras ( o ya existen), de curvas suaves y cartela de un lado, y totalmente lineales del otro, ósea un mamarracho como diría el Sr. Prieto , pero existirían y abría que clasificarlas, y si hubieran muchas de estos mamarrachos la clasificación seria interminable, in-estudiable (palabra nueva), Yo creo que definir según su serifa un tipo no es lo más recomendable, Tengo cierta idea de cómo podríamos hacerlo mejor, pero prefiero no comunicarla aún, espero tener algo bien estructurado que logre convencer a la lógica humana, solo tengo ideas en el aire y eso me hace ver muy poco serio, más de lo que ya parezco escribiendo estas líneas.

viernes, 23 de noviembre de 2007

La tipografía y sus inicios

alfabeto:La palabra «alfabeto» proviene del nombre de las dos primeras letras griegas alfa (α) y beta (β), que originalmente, en fenicio, significaban "toro" y "casa"; el alfabeto griego es una adaptación del alfabeto fenicio. Wikipedia

símbolo
: es la representación perceptible de una realidad, con rasgos asociados por una convención socialmente aceptada. Es un signo sin semejanza ni contigüidad, sino solamente con un vínculo convencional entre su significante y su denotado, además de una clase intencional para su designado. El vínculo convencional nos permite distinguir al símbolo del icono como del índice y el carácter de intención para distinguirlo del Nombre. Los simbolos son pictografias con un significado propio puesto por un ser humano.Todos los grupos, de lo que sea, tienen un símbolo que los representa, por ejemplo un equipo de fútbol. Tambien podemos ver símbolos en religiones, sectas, equipos, etc.Cada símbolo tiene un significado propio, por ejemplo recordar a una persona, un escudo, etc. Wikipedia


jeroglíficos : fueron un sistema de escritura inventado y utilizado por los antiguos egipcios para comunicarse desde la época predinástica hasta el siglo IV. El sistema de escritura egipcio comprende tres tipos básicos: jeroglífica, hierática y demótica, esta última corresponde al periodo tardío del antiguo Egipto.
Wikipedia


En todo el Norte de Chile se encuentran gigantescas y estilizadas manifestaciones de arte prehistórico que adornan las altas laderas de los cerros, conocidas como geoglifos. Generalmente se encuentran a lo largo de antiguas rutas del desierto y representan camélidos americanos, serpientes, figuras humanas y dibujos geométricos.
Se ubica a 84 Km. al noreste de Iquique. Se trata de un cerro-isla con geoglifos monumentales. Aquí se ubica el gigante de Atacama, (dios preinca) figura de un gran humanoide de 86 m de alto y de 3.000 mt2 de superficie y otras figuras geométricas de gran tamaño trazadas sobre las laderas oeste y sur de este cerro.

La técnica empleada en su confección es de tipo mixta, es decir mediante la acumulación de piedras y "raspado" de terreno.

Son un total de 21 figuras, se presume que fueron realizadas por culturas que habitaron la región entre los años 1.000 y 1.400 DC como una forma de rendir culto a divinidades especiales.

Se identifican dos paneles, uno hacia el sur con 12 figuras de forma geométrica y una zoomorfa; el otro panel se orienta hacia el oeste, siendo la figura principal la del humanoide, junto a otras 7 formas geométricas a 100 a 200 mt2.

A la diestra del "Gigante" se observa el bastón de mando o báculo . A la altura de las rodillas se observan adornos de plumas.

Se ubican a 96 Km. al sureste de Iquique. Son manifestaciones rupestres prehispánicas que datan del siglo IX D. de C., se ubican sobre una ladera de cerros de 45º de inclinación aproximada y de 5 Km. de longitud en que se identifican 66 paneles o conjuntos de 384 figuras antropomorfas, zoomorfas y geométricas de gran tamaño, alcanzando algunas de ellas una longitud de 100 m

Según los arqueólogos estos geoglifos representan un pasado misterioso y enigmático, los que se relacionan con expresiones artísticas, señalizaciones o santuarios ligados al culto de los cerros y a la fertilidad.


Los expertos del museo Arqueológico de San Miguel de Azapa señalan que los petroglifos en su mayoría tienen un carácter cúltico que se puede por ejemplo atribuir a la representación de la figura Cóndor y de como el hombre agro - ganadero pretende capturar el poder de volar y dominar el espacio, y por ello atrapan su imagen.
El rito de grabar serpientes, lagartos y sapos, se asocia a la necesidad vital del hombre por disponer y controlar el recurso agua.
El culto al Zorro, a quien se le atribuye respeto por la astucia e inteligencia se le dejo grabado en actitudes humanas como danzarines, tocando instrumentos musicales y se les aprecia nítidamente en esta actitud en los petroglifos de Tarapacá, Tamentica y Ofrajía.
La presencia de morteros, acompañados de platos de comida y bebida, complementa la idea de que acompañaban las ceremonias con sacrificio de animales, tradición que se practica aun hoy en rituales en torno a la fertilidad de la tierra. http://www.clinamen.cl/Nortegrande/Arte-Rupestre.htm


Mapuche:

Este símbolo venerable se halla pintado sobre la membrana del cultrún, el timbal sagrado del chamán mapuche llamado machi.

Se trata de un instrumento de percusión, membranófono, constituido por una vasija circular de madera y un parche o membrana de cuero amarrada a la vasija por un hábil y hermoso encordado. En su interior contiene diversos objetos simbólicos y otros, que le dan el carácter de sonaja cuando es agitado.

El interior de esta vasija, con sus objetos simbólicos, es para el mapuche como las entrañas de la madre tierra, continente de los vigorosos gérmenes de la vida que ella es capaz de dar, cobijar y sostener. La membrana lleva pintado el mencionado símbolo cruciforme con tinturas o sangre de algún animal sacrificado.

Por la información recibida de los mapuches mismos, se puede afirmar que esta cruz reúne en sí múltiples significaciones íntimamente relacionadas y complementarias.

La cruz está inscrita en un círculo, es decir, en la membrana circular del cultrún. Las cuatro demarcaciones que resultan de los brazos mismos de la cruz, son los puntos o direcciones cardinales. Según esta interpretación, la cruz determina en el área del círculo lo que los mapuches llaman Meli Huitran Mapu, esto es, tierra de los cuatro lugares, o Meli Esquina Mapu, tierra de las cuatro esquinas; o Meli Changquiñ Mapu, tierra de las cuatro ramas.

El signo repetido cuatro veces entre los brazos de la cruz es la swástica, lo que conforme a la simbología universal y al testimonio de los informantes aborígenes, representa al sol, en los cuatro tiempos del año o estaciones y en las cuatro fases de un día; esto es, sol del amanecer, sol del mediodía, sol del crepúsculo y sol oscuro bajo la tierra.

Según esta disposición espacial y temporal del cuaternario de la cruz, a cada esquina del mundo o punto cardinal se le asignaría un elemento: el aire al Norte, el agua al Oeste, el fuego al Oriente y la tierra al Sur.

Según otra interpretación, los remates curvos de los extremos de la cruz son las fases principales de la luna. Así, trazando las bisectrices de los ángulos rectos, como se hizo anteriormente, el círculo queda dividido en cuatro sectores circulares, dentro de los cuales el doble trazado de la cruz determina siete espacios. Esos siete espacios corresponderían a los siete días de la semana (ver imagen 1).

Ahora bien, cuatro sectores circulares iguales determinan un mes lunar de veintiocho días.

El año lunar resulta multiplicando esos veintiocho días por trece, múltiplo que se obtiene por la adición de los doce extremos de la cruz lunada, más el círculo central (ver imagen 2).

Así se obtienen 364 días, a los que hay que agregar la unidad del punto central para obtener los 365 días del año solar (Ver artículo del profesor Carlos González y titulado “Un signo pintado en la cerámica chilena”. Revista Aisthesis, número 9, año 1976).
http://www.accionchilena.cl/Nacional/lacruzdelcultrun.htm

Que es Tipografía??

.- Arte de disponer correctamente el material de imprimir, de acuerdo con un propósito específico: el de colocar las letras, repartir el espacio y organizar los tipos con vistas a prestar al lector la máxima ayuda para la comprensión del texto.


Stanley Morison, Principios fundamentales de la tipografía (1929)

.- La tipografía (del griego typos, forma, y de graphein, escribir) es el arte y técnica del manejo y selección de tipos, originalmente de plomo, para crear trabajos de impresión.

Wikipedia

.- la tipografía como el arte o técnica de reproducir la comunicación mediante la palabra impresa, transmitir con cierta habilidad, elegancia y eficacia, las palabras.

http://www.fotonostra.com/grafico/tipografia.htm

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